晁海，1955年出生于陜西興平。中國美術(shù)家協(xié)會會員。1982年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院國畫系，留校執(zhí)教至今。香港中文大學(xué)訪問學(xué)者。
《天地之間》(歷時3個月創(chuàng)作完成)
在當(dāng)今全球化的語境下，水墨不僅是一種代表中國文化精神與特征的語言，也是全球當(dāng)代文化藝術(shù)的重要語言，此乃時空之召喚，也是當(dāng)代水墨意義與價值之所在。從20世紀80年代始我立志在文化藝術(shù)上潛心研究，在深深扎根于博大精深的中國傳統(tǒng)文化基礎(chǔ)上，以中國特質(zhì)的水墨藝術(shù)精神與世界深層文化思想有機結(jié)合，思考中國近現(xiàn)代文化藝術(shù)在全球化中缺乏創(chuàng)造發(fā)展的尷尬被動原因，探索與建構(gòu)新的文化藝術(shù)形態(tài)，再現(xiàn)我們民族的現(xiàn)代智慧和中華文化的再生力量，為中國文化藝術(shù)的發(fā)展貢獻自己的力量。
為此，我在以下五個領(lǐng)域潛心探索、鉆研與創(chuàng)化，希望建構(gòu)中國當(dāng)代水墨藝術(shù)新形態(tài)：
一、繼承傳統(tǒng)文人畫的精髓;
二、融匯周秦漢唐凝重、宏大、鼎盛之氣象;
三、追溯東方遠古哲學(xué)精神;
四、注重研究西方審美積淀與藝術(shù)思想，有機地為我中華水墨藝術(shù)所用;
五、深化學(xué)院體系，為當(dāng)代水墨形而上哲學(xué)、美學(xué)贏得牢固的富有生命力的造型支撐。
自唐宋以降，元明清以來繪畫藝術(shù)脫不了唯學(xué)源近親，或血源近親。在當(dāng)下后工業(yè)信息時代，審美意識趨于形態(tài)化、精神危機化、世俗化，繪畫領(lǐng)域充斥著浮華焦躁、急功近利的亂象局面。“贗品主義”、“拷貝主義”等大行其道，充斥耳目。
岌岌可危，怎么辦?
我認為要上本溯源，找回生命本源、本真。正如�？绿岢龅�“知識考古學(xué)”理念。(�？轮饕獮榱颂魬�(zhàn)歐陸思想界存在的線性連續(xù)的“總體歷史觀”。)我們中國畫也應(yīng)追根溯源。
作為水墨踐行者，我首先繼承了文人畫超現(xiàn)實、脫世俗、無煙火氣、無污染、筆墨純凈高逸的精髓;第二融匯周秦漢唐蒼茫厚重、博大雄渾的氣象;第三追溯蘊含東方遠古玄冥、鴻蒙、太虛之境，陰陽道合、天人合一等哲學(xué)思想;第四充分汲取西方文化藝術(shù)核心內(nèi)涵，如宗教悲憫、虔誠、感恩與敬畏，教堂建筑之宏大、崇高、莊嚴，雕塑形體精神化的質(zhì)感與量感等;第五深化學(xué)院派理念在造型藝術(shù)中的突破與創(chuàng)造。
《天地之間》局部
水墨五域創(chuàng)化觀
一、繼承傳統(tǒng)文人畫的精髓。
文人畫已有千百年的傳統(tǒng)，其發(fā)展和它的社會背景有關(guān)，12世紀以來，遼、西夏、金、蒙古族、滿族興起，中華大地多有戰(zhàn)火紛爭、興衰更迭，加之近現(xiàn)代西方列強和日寇的曾經(jīng)入侵等，國人的精神、自信心曾受到巨大的摧殘。在這樣的境遇下，失意、失落的文人身心何往，自然會生發(fā)“吾將上下而求索”的感喟。而先秦魏晉以來老莊思想在士人精神上予以其入世出世歸隱山林的寄托與安頓，使其文化氣息和作品具有超凡塵、避世俗的特點，雖則無法兼濟天下，然可獨善其身，在孤寂中向往內(nèi)心的澄明。在其作品中呈現(xiàn)出蕭疏簡遠、淡泊虛無、隱和空的意象，以致于發(fā)展到孤絕冷清之境，如泉水一樣清澈，潔凈之至，這是中國唐宋以降傳統(tǒng)繪畫美學(xué)思想在元明清和近代的核心體現(xiàn)。
如何繼承文人畫的精髓?在物欲橫流的當(dāng)下，脫俗與純粹，獨守內(nèi)心的澄明和本真是鑒中之鑒。
“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”，中國文人畫的自覺擔(dān)當(dāng)在哪里?
人類文明重普世濟世、悲憫情懷和擔(dān)當(dāng)精神，但這正是千百年來文人畫所缺失的精神內(nèi)涵。
“五四”時期，民族救亡圖存，人文精神覺醒，關(guān)注蒼生、關(guān)注人性，直面慘淡的人生與現(xiàn)實的生存狀態(tài)。不少仁人志士懷揣救國之愿借鑒西畫光學(xué)、自然科學(xué)、透視解剖學(xué)的寫實素描立體技法，用毛筆在宣紙上改造中國傳統(tǒng)文人畫，以關(guān)注民族的命運與苦難，塑造活生生的生命為己任。從歷史的角度來看無疑使中國畫與現(xiàn)實終于結(jié)合了，這在中國文化藝術(shù)發(fā)展史上可謂里程碑式的轉(zhuǎn)折。
中西融合體系使得傳統(tǒng)中國畫與現(xiàn)實相對結(jié)合，關(guān)注并表達了蒼生和黎民的現(xiàn)實問題，具有普世濟世情懷。此體系借鑒西方形、光、色的自然科學(xué)，用亮面、暗面、明暗交界線表現(xiàn)現(xiàn)實人物立體之感，但文人畫中的精髓難免使中西融合者力不從心。
文人畫是形而上的超越現(xiàn)實的意象學(xué)，生宣紙、毛筆、墨、硯材質(zhì)是中國哲學(xué)高度自覺本體化的產(chǎn)物，追溯到老莊、周易、7000年前伏羲氏的易經(jīng)，著重心、意、氣、象、飄渺的精神意象，但與實實在在的生命體、活生生的體積結(jié)構(gòu)難以相容，即無煙火氣、無世俗氣，純凈的筆墨與蒼生黎民沉重真實的命運，在文化藝術(shù)實踐上如何操作與求實?空靈飄逸韻雅了卻無法擔(dān)當(dāng)與悲憫;而直面歷史的思索和現(xiàn)實命運重荷，然又失去了文人畫的精髓，遺憾的是解決了這個又丟掉了那個，兩者兼得何其不易!
此問題在文化藝術(shù)學(xué)上之嚴峻不言而喻。
這一大問題誰來解決?
這一尖銳矛盾正是我苦苦思考、探索與解決的功課。
二、融匯周秦漢唐凝重、宏大、鼎盛之氣象。
周秦漢唐是中華民族鼎盛時期，博大、雄渾、厚重、恢弘的氣象不言而喻。西周、東周、春秋、戰(zhàn)國八百年，政治、軍事、文化哲學(xué)、思想智慧蔚為大觀，直至秦王朝的統(tǒng)一。漢代開拓疆土的強盛，大唐盛世各國來朝，何其昌盛。繼承宏揚周秦漢唐精神思想是學(xué)習(xí)繼承傳統(tǒng)的重中之重，是使用宣紙、毛筆的中國水墨藝術(shù)踐行者的高度自覺。然而，周秦漢唐的精神思想在哲學(xué)、軍事、人文中表現(xiàn)得尤為突出，如青銅器、兵馬俑、萬里長城、漢唐石虎、翼馬等。非元明清文人畫在生宣紙上的思想信息印跡。
文人畫是傷痛后的產(chǎn)物，周秦漢唐乃強大統(tǒng)一、開拓疆土的昌盛時代所流露出的大國氣象，一個是衰敗，一個是鼎盛，文化精神思想相悖。
如何將文人畫的精髓與周秦漢唐宏大、凝重的青銅器、漢唐石刻堅實有力的精神氣象通過藝術(shù)語言進行有機而飽滿的結(jié)合?
在文化藝術(shù)學(xué)上又是一個難上加難的課題，如同兩米開外身材修長的跳高健將非要舉起舉重冠軍的重磅杠鈴;而體型矮壯無比的舉重冠軍非要越過跳高名將的高度。
又一難上加難的課題如何完成?
這是第二個大問題。
三、追溯東方遠古哲學(xué)精神。
東方遠古幻化大象學(xué)，將個體生命與天地合一，7000年前伏羲氏的《易經(jīng)》為揭示人類宇宙奧秘的寶典，其混沌、鴻蒙、潛隱、陰陽道合、太虛之境，是華夏民族對人類在精神思想、哲學(xué)智慧上最為罕見的偉大貢獻。使其生命體在精神上無限拓展。遠古先哲早有答案：“人法地、地法天、天法道、道法自然”、“一生二，二生三，三生萬物”。太極生陰陽，陰陽平衡為宇宙萬物之規(guī)律。(當(dāng)今2008年丹麥哥本哈根全球氣候大會綠色低碳，環(huán)保人文精神正體現(xiàn)出《易經(jīng)》宇宙萬物平衡之規(guī)律。)
將中西融合形、光、色、立體感的自然屬性，以宣紙筆墨表現(xiàn)現(xiàn)實主義的繪畫與遠古太虛之境的哲學(xué)精神幻化而有機結(jié)合，這又是一個大而又玄的課題。如何來解決完成?
這是第三個難題。
四、注重研究西方審美積淀與藝術(shù)思想，有機的為我中華水墨藝術(shù)所用。
西方也是一個厚重的體系，他們的傳統(tǒng)與當(dāng)代精神，其習(xí)慣、思維、文化意識、審美秩序、經(jīng)驗積累、基因傳承是什么?作為擁有人類四分之一人口，幅員遼闊、文化悠久深厚的中華民族極需要研究世界其他眾多民族思想精神、文明與積累。
自然而然，我們需要研究、尋找華夏民族與其他眾多民族即東西方在審美上的趨同性與文明中的共通性。
西方眾多民族思想精神源于宗教，虔誠而悲憫，教堂、建筑、雕塑之極，德國科隆教堂蓋了6個世紀，600年完成;米蘭教堂蓋了5個世紀，500年完成，梵蒂岡教堂等，皆宏偉厚重?zé)o比。米開朗基羅用4年完成大衛(wèi)雕塑，巴托爾迪用10年完成自由女神雕像，羅丹用37年完成大型雕塑《地獄之門》等，他們和教堂一樣，莊嚴、悲愴、肅穆……
西方教堂、雕塑凝重的量感，質(zhì)地的堅實和精神與時空中愈顯厚重，在精神審美、邏輯遺傳基因上皆為永恒。
作為水墨藝術(shù)的踐行者，如何將文人畫的精髓即形而上脫世俗、超現(xiàn)實、無煙火氣空靈飄渺、純凈之至的筆墨與西方宗教、建筑、雕塑、厚重的分量感、質(zhì)感、審美積淀的崇高感相結(jié)合?創(chuàng)化出中國形而上哲學(xué)所賦予毛筆、生宣紙活性材質(zhì)水墨的無限潛能。
飄渺空靈與悲憫深沉、堅實凝重相結(jié)合，何其之難，難于上青天。
此為第四個大問題。
五、深化學(xué)院體系，為當(dāng)代水墨形而上哲學(xué)、美學(xué)贏得牢固的富有生命力的造型支撐。
重視研究文化藝術(shù)，建立系統(tǒng)的專業(yè)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練體系。建國以來學(xué)院派的主體更多的是歐洲藝術(shù)學(xué)和中國的現(xiàn)實生活相結(jié)合的結(jié)果。
這種體系使我們能客觀、真實、科學(xué)地觀察和表現(xiàn)對象，通過對骨骼、肌肉、筋腱、皮膚、皺紋做理性與感性的分析，運用光學(xué)對人物和物體的形體、結(jié)構(gòu)、色彩、體積、質(zhì)感、量感、整體與局部真實有秩序的把握。(如通過光學(xué)分析石膏無窮的黑白明暗度不重復(fù)的差異，尤其是一百多課時對石膏素描準確有效的完成，而建立對黑白宏觀與微觀、致廣大與盡精微有秩序的明察秋毫感性、理性分辨表達能力，完成后的石膏結(jié)實而潔白，仿佛有敲擊清脆的響聲。)
這種對石膏像受光后色階的理性分析和精神感悟打開了生宣水墨表現(xiàn)形象中的墨色微妙度積寫法的廣闊空間，無窮無盡變化對中國畫啟發(fā)空前，遠非傳統(tǒng)“墨分五色”、黑白灰那樣的程式概念。完成后的積墨作品如牛、仙鶴、狐貍等筆墨色度色向變化何止墨分五色，真正已達數(shù)十種、百種。
這是對石膏素描學(xué)院教學(xué)在水墨領(lǐng)域中的深化。
在我長期擔(dān)任素描石膏、頭像教學(xué)中，感觸頗深……
如何將形而上老莊哲學(xué)，家國衰敗失意，空靈、飄渺、超凡的文人畫注入以西方科學(xué)性、物理性、現(xiàn)實性為主體的學(xué)院派之中?
又是兩極同構(gòu)難之又難的課題。
這是第五個大問題。
“水墨五域創(chuàng)化觀”之藝術(shù)探索與實踐
在我的水墨藝術(shù)追求中，含文人畫筆墨純粹、內(nèi)修澄明、淡泊脫俗的特質(zhì);儒家的忍辱負重、復(fù)禮擔(dān)當(dāng);佛家的承受與慈悲;西方濃郁的宗教、教堂、雕塑在精神上的感染和視覺上的震撼。
我生長于陜西關(guān)中厚土長安，周秦漢唐沉雄厚重、蒼勁磅礴、渾然天成的萬千氣象早已融化沉淀于我的血液基因里，成為水墨創(chuàng)作與精神力量的重要源泉。
中國有著偉大的山脈、江河、黃土高原等，有著純樸、善良、寬厚、堅韌，世世代代像黃牛一般勤勞、艱辛、忍辱負重的勞動者，他們的靈魂與自然共榮枯，與日月相映輝，生生不息，源遠流長，乃民族精神智慧之大本源。他們是上蒼恩賜予我們水墨踐行者巨大的取之不竭的文化資源，孕育、滋養(yǎng)、催化著雄渾悲壯的藝術(shù)感受和藝術(shù)創(chuàng)造。
我的水墨創(chuàng)作精神是：以大悲憫、大關(guān)懷的生命意識為依托，為那些命運之承重、苦澀、樸厚的靈魂寫意立命。
我的水墨藝術(shù)觀：“魂兮歸來”，可謂遠親交融多領(lǐng)域契合。中華民族7000年前伏羲氏仰觀天宇，俯察大地，冥想至極，創(chuàng)造出《易經(jīng)》，以深不可測的太虛之境揭示了人類宇宙陰陽平衡、天人合一的奧秘。我依遠古的玄冥、混沌、陰陽道合、潛意識融通感應(yīng)學(xué)、生態(tài)美學(xué)、運用第三類接觸、有機物消解等內(nèi)涵，匯周秦漢唐之氣度與西方宗教、建筑、雕塑精神思想和實體同構(gòu)、同體，將現(xiàn)實人物、動物生命體幻化為浩淼宇宙間的無機物(山川、江河、高原)，表達悲憫、莊嚴、崇高與時空中的永恒感。
如劉驍純先生在《變雄渾為淡泊――論晁海的畫》一文中所說：“石魯把山當(dāng)作人來畫，當(dāng)作大人來畫;晁海則把農(nóng)民當(dāng)作山岳、土塬、天地、大宇來畫。在他的畫中，造型和筆墨組成大宇蒼茫般的畫面結(jié)構(gòu)，行筆則構(gòu)成了蒼宇中運動的精氣，這精氣是實有的，但終歸又是虛無的，正是這種終極意義上的虛無觀，使筆墨和整個畫面趨向了蒼涼淡泊。”
雄渾中蘊含淡泊，即周秦漢唐宏大凝重之氣象與遠古神秘太虛之境、中古老莊哲學(xué)、元明清文人畫空寂飄渺的融合。
幼年至今，漫長的武學(xué)身心靈魂實踐，使我對形而上精神性的陰陽之道有著超常的感悟與生發(fā)。于藝術(shù)作品積墨中依陰陽運筆，行神如空，行氣如虹，內(nèi)韻含玄，返虛入渾，積健為雄。
積墨創(chuàng)化生命體或人或牛，以陰陽對比強弱互動表達人和牛在視覺上有亙古蒼冥風(fēng)化的質(zhì)感、極強的三維深度。
在積墨運筆過程中，如人和牛，哪一處積墨陰陽氣韻對比強烈那一處就凸顯立體，哪一處對比稍弱就微后退，再弱點再后退，在弱的后面陰陽微強一點又從弱的后面出顯一點，更弱更后退，體積延伸到遠方，推向縱深極遠處再讓陰陽微微強一點又回歸稍稍顧盼凸顯一點點，有機應(yīng)用學(xué)院體系長課時石膏素描分辨高光旁的亮面色階接近而不同的微妙感覺與差別……(這種陰陽強弱對比如同炎熱的夏天冷熱空氣驟變陰陽疾劇對抗打雷閃電，天空如炸裂一般，秋春時節(jié)偶有雷聲，因冷熱空氣對比弱化雷聲低遠。)
這種陰陽對比雕塑積墨法與西方自然光學(xué)表達物象體積秩序無關(guān)，非中西融合學(xué)院體系。是一種形而上的、精神性的、感應(yīng)玄冥塑造觀。從中國畫的平面性創(chuàng)化為三維空間的立體雕塑感，時空的滄桑感，生命體與太虛之境的宇宙感。
古今中外表達立體三維空間皆用光學(xué)亮面、暗面、交界線體現(xiàn)明暗立體，本人之外未曾發(fā)現(xiàn)有誰用精神性的陰陽感應(yīng)、平衡互動以積墨創(chuàng)化生命體而達到的雕塑感極強而空靈玄冥的太虛之境。
重要的是用中國傳統(tǒng)代表性的材質(zhì)：生宣、水墨、羊毫毛筆將其作品具體創(chuàng)化出來，我視為世間材質(zhì)之極品。其三大特性：本真材質(zhì)、終極材質(zhì)、綠色材質(zhì)，丹青水墨無化學(xué)成分與人身心調(diào)息生命律動有益同構(gòu)，在適溫適度下易保存，經(jīng)久不衰，不褪色，故紙壽千年�，F(xiàn)存于北京故宮博物院唐代韓滉的《五牛圖》至今已有1300年，仍完好無損。
生宣、毛筆、墨不僅是物質(zhì)性材質(zhì)，更是精神性材質(zhì)，是形而上的，乃中國哲學(xué)深刻、高度自覺的產(chǎn)物。沒有西畫物化龜裂所帶來的無盡的苦惱。
我的生宣雕塑玄冥觀是通過潤墨潤色無窮盡的積寫滲入紙里，潤墨、色積寫難度極大，常言道：潤墨潑一遍活，二遍滯、三遍死。干筆積墨易透氣，難度小，不易死。我則用羊毫毛筆飽含潤墨在生的單宣上以獨特積墨積色之法，以內(nèi)在的感應(yīng)力、恒力、意志力、陰陽道合平衡互動創(chuàng)化之道而生發(fā)，數(shù)十遍、百遍歲積月累且筆墨恣肆爛漫、空靈飄逸，完成后的作品看似雕塑，局部如山巖般堅硬、粗澀(方可磨刀)。但手觸摸已裱好的畫面又平又光又薄，并非實體雕塑。作品中的人和牛似人非人，似牛非牛，似人之化石、牛之化石，局部又似奇異的有機體，似乎化石牛、人在呼吸……與山巖、黃土高原、大地、時空融為一體，緩慢而凝重地從遠古走來，濃縮著悠久的滄桑歲月。
在藝術(shù)形式手法上以少勝多，在有限的生宣平面上創(chuàng)造無限立體度量。這種神奇的藝術(shù)生命信息、靈魂之印跡，體現(xiàn)了“有”之道，“無”之境，“隱”之意，“空”之韻，“實”之法，“虛”之幻。這是東方遠古之玄冥意境和現(xiàn)代精神意識的有機結(jié)合。
用潤含春雨的淡墨潤墨層層積寫出生命中的蒼涼、悲愴。故可謂“內(nèi)斂化外”。
將沉重的歷史、大地、山河、大宇歸于心象。即我心象中的雄渾、凝重、博大和滄桑的歷史感。
致廣大盡精微。宏觀與微觀、溫潤松靈與雄渾是兩個對比，兩個極限，兩極同構(gòu)、同體。這是向至難挑戰(zhàn)。如水墨作品：淡而厚，潤而苦澀，無線而有骨，虛無中堅實，含蓄中震撼，控制中的狂姿意肆，粗獷中的莊正崇高。
牛和人不僅像巖石、活化石、出土的青銅器，恍惚又像太空中的無機體，歷盡滄桑幾千年、幾萬年，亙古至今，呈現(xiàn)出山脈江河宏宇氣象，筆痕墨跡中透出執(zhí)著虔誠的宗教悲憫。
這種創(chuàng)造與突破正如一些文化學(xué)者、美術(shù)理論家評價的：積墨作品有滄桑的歷史感、雕塑感、宗教虔誠感，具有與歷史和未來對話的力量，是劃時代的。
在我的繪畫藝術(shù)中，視覺感染的強度具有當(dāng)代藝術(shù)語言符號學(xué)的特質(zhì)。在我心中它是一種載體，一種心象，一種向往已久的人類生命精神圖騰。將東方遠古哲學(xué)、中古雄渾氣象與西方宗教、建筑、雕塑深沉凝重的審美積累相融合。既超越現(xiàn)實又活在當(dāng)下，遙遠之極又近在咫尺，空靈超凡又充滿雕塑肌理堅硬的觸摸感而使心靈震撼，彰顯我們民族血液中深沉飄渺富有活力的思維與智慧。
在藝術(shù)語言精神上，我潛心于陌生感和原生態(tài)積墨語言的不斷挖掘，突破原中國畫千百年中所形成的牢固的程式和法則，將不斷重復(fù)的有序形態(tài)，進入單純統(tǒng)一富有創(chuàng)造的無序形態(tài)，即：幻化、潛隱、鴻朦、虛無、渾然。有法不言法、有筆不言筆、有墨不言墨等，化機巧。弱化、淡化解構(gòu)其傳統(tǒng)固有的觀看秩序如：干、濕、濃、淡、皴、擦、點、染、勾、勒、涂、抹、點、線、面及黑、白、灰之間的對比關(guān)系所產(chǎn)生的視覺效果和綜合程式秩序。從而建構(gòu)開創(chuàng)當(dāng)代新的宏大的水墨藝術(shù)形態(tài)。
人生第三階段
通過完成中國傳統(tǒng)文人畫與當(dāng)代文化精神和歷史深處宏大的價值能量相對接這一歷史性使命為己任，使最傳統(tǒng)的水墨傳達出最現(xiàn)代的文化精神和最厚重的歷史深度是我的愿望。
藝術(shù)史的地標性建筑，總是選擇那些對藝術(shù)本體的造詣和對文化精神的建構(gòu)兩個坐標向度上有突出成就者來承擔(dān)。從這兩個坐標互映觀看，在以上五個極度艱難的課題即五個領(lǐng)域的挑戰(zhàn)中，沉潛鉆研28載，經(jīng)年不怠，以天地之包容，宇宙之沉默，每每守長更、望啟明，殫精竭慮、苦心孤詣、嘔心瀝血，挖掘挑戰(zhàn)自身極限。天若有情天亦老，蒼天不負，完成了五個領(lǐng)域的創(chuàng)化課題。
以上五域是國內(nèi)外文化藝術(shù)學(xué)科前沿的重大課題。之于藝術(shù)家，耗時15年，回避市場、潛心鉆研，為我人生第一階段;第二階段以傳播、創(chuàng)作研究為己任，已耗時15年，其中做大型個展12次。作品先后被中國美術(shù)館、上海美術(shù)館、浙江省博物館、故宮博物院、香港藝術(shù)館、廣東美術(shù)館、江蘇省美術(shù)館、深圳美術(shù)館、陜西省美術(shù)博物館等珍藏。
我現(xiàn)正在進行人生第三階段即藝術(shù)品的精神性、思想性與市場的對接過程中。自2010年秋進入保利拍賣已有春、秋拍賣6次(日場3次，夜場3次)，每次一件參拍作品積墨耗時3月，其作品的品質(zhì)標準均體現(xiàn)上述所言，故受到關(guān)注與競拍，作品市場價值扎實而穩(wěn)健的增長。作為藝術(shù)家，當(dāng)以自身的努力啟迪拓展海內(nèi)外對中國當(dāng)代水墨的認知和審美意識，以水墨藝術(shù)彰顯中國文化新的價值，為完成實現(xiàn)當(dāng)代水墨完整全新的價值體系而不懈努力。
魂兮歸來，時空召喚，承前啟后，以創(chuàng)造、傳播、完善文明價值體系為己任。
從我開始，從我們開始，認領(lǐng)新的藝術(shù)現(xiàn)實、以我們的文化精神感知與藝術(shù)實踐，創(chuàng)造新的宏大的藝術(shù)歷史。
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